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• Oggi: 08-09-2010
• Aggiornato: 28-06-2010
• Utenti online: 1
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Il fashion photographer è l’esperto dello stile e dell’immagine indispensabile per il successo di una collezione, deve essere in grado di esaltare lo stile di una linea in tutte le sue fasi dalla sfilata alla campagna pubblicitaria.

La professione prevede non soltanto le competenze professionali di base anche una spiccata attitudine estetica e talento per la comprensione dei concepts più innovativi.

Lavora per sfilate, campagne pubblicitarie, redazionali ed eventi moda. Produce look book, immagini istituzionali e di prodotto, è consulente di ricerca, esperto delle tendenze di fotografia di moda. Lavora come freelance o presso aziende che si avvalgono della sua professionalità per anticipare gli stili che determineranno la moda del futuro.

E’ esperto di still life e delle tecniche di ripresa sulle passerelle, dialoga con il designer di moda e con i responsabili della griffe per la promozione a livello di concept e di contestualizzazione dell’immagine.

Collabora con agenzie di modelle e servizi moda. realizza progetti autonomi da proporre a riviste e aziende di moda, sviluppa capacità critiche-operative al fine di promuovere, organizzare e realizzare rassegne e mostre fotografiche

Il corso si sviluppa in due parti:

- Formazione di base, volta a fornire un’ampia visione del sitema moda, una panoramica della comunicazione, un’approfondita conoscenza del mondo della fotografia ed in particolare dell’evoluzione della fotografia di moda, i principali strumenti di analisi di marketing e commerciale oltre a sviluppare capacità e sensibilità creative;

- Formazione tecnica professionalizzante, che ha lo scopo di fornire una solida formazione nel campo fotografico ed una preparazione specifica per la fotografia di moda, in linea con le più attuali tendenze internazionali.

 L’obiettivo è quello di sviluppare un linguaggio personale attraverso la progettazione e la messa in opera di idee che diventeranno le tendenze del futuro.

1. storia della fotografia di moda

Storia della moda contemporanea

Fashion System

Fashion Trends

Cenni Storici ed evoluzione della fotografia di moda

2. comunicare la moda

Marketing strategie

Campagne pubblicitarie

Media

Fashion Magazines Nazionali e Internazionali

Fashion Stylist – Modelle – Make up – Hairdresser

3. tipologie di fotografia di moda

Commerciale – glamour – fashion – beauty

I fotografi di moda - Agenzie Nazionale e Internazionali

Sfilata

Ritratti

Documentario

Fotoshoot studio

Lookbook

Natura

Beauty

Showroom

Still life

4. produzione e post produzione

Fotografia di moda : set fotografico, gli attori, gli strumenti, le tecniche, i linguaggi e gli stili

Sessioni pratiche di ripresa con modelle in studio, on location e di sfilate in passerella

Project study: creazione di uno story board

Tecniche di ripresa : evoluzione dei sistemi di ripresa, propedeutica di ripresa e tecniche d’illuminazione

Camera oscura: il mondo della produzione fotografica classica a pellicola

Sistemi digitali: la fotografia ed il computer – Sistemi Apple e applicazioni iWork ,

Aperture e Photoshop – Postproduzione creativa , editing, organizzazione di presentazioni e porfolio digitali

Critica e sviluppo stilistico: elementi di progettazione fotografica – Inviduazione di uno stile e creazione portfolio personale

5. orientamento professionale

le figure professionali del team per il servizio fotografico visite guidate ad agenzie case di produzione ed altri fornitori di servizi e attrezzature avviamento alla libera professione

Destinatari

Il Master è rivolto a laureati, laureandi (o titolo equipollente) e professionisti che abbiano maturato almeno 2/3 anni d’esperienza nel settore della fotografia, nel fashion, nel design e nella comunicazione.

Ammissione

Il corso è a numero chiuso. L’ammissione avviene tramite esame di selezione che consiste in: test psico- attitudinale, prova pratica e colloquio motivazionale.

Per frequentare il corso è necessario essere in possesso di una fotocamera analogica manuale e di una fotocamera digitale.

Durata

Durata complessiva del corso: 6 mesi di didattica + 3 mesi di stage La frequenza è obbligatoria, dal Lunedì al Venerdì, sia la mattina che pomeriggio.

DURATA DEL CORSO 6 Mesi + 3 Mesi Stage. La frequenza è obbligatoria

PARTENZE LEZIONI Ottobre 2010

SCADENZA ISCRIZIONE 15 Luglio 2010

COSTO F. 14000,00 - F. 180,00 Esame di Ammissione

DIPARTIMENTO Design

LINGUA Italiano

Maggiori informazioni:

e - mail: info@polimoda.it

tel: 055739961

A cura di Antonio Esposito